マジックメーカー:コスチューム研究所のハロルド・コダ

Harold Kodaはグレーのスーツを着た。 写真提供:メトロポリタン美術館/ BFAnyc.com / Joe Schildhorn

メトロポリタン美術館のHarold Kodaのコスチューム・インスティテュートは、灰色のスーツを愛することを示しています。

ファッション学者になりたがったことはいつ分かりましたか?

河田: あなたは私が本当にファッション学者になりたかったとは思っていません。 (笑) 私はファッションで何かをしたいと思いました。

1970年代、私が大学院に通って美術史を学んだとき、私は インタビュー Andy WarholとTruman Capoteの写真をHalstonとBianca Jaggerと一緒に見ていると私は考えていました。実際に起こっているアートとファッションとセレブの本当の交差点があります。深刻ではなく、楽しく思えました。だから私は考えました、おそらく2つを交差する方法があります。

私の最初の仕事は、当時修復師のために働いていたコスチューム研究所のインターンとして、素敵なエリザベス・ローレンスだった。世界全体は、衣装とテキスタイルで非常に異なっていました。それはずっと前ではありませんが、本当に古代の歴史です。ボランティアの女性が70人近くいて、コレクションのショーやドレスに取り組むために、週に10日以上沢山訪れる人がいます。

さて、私たちは 誰でも 彼らが保守者であり、専門的な訓練を受けていない限り、材料を取り扱う。しかし、40年前、それはまったく違う場所だったし、私のような人にとっては最高のものだった。

私が着飾った最初のものの1つは、黒いサテンの1880年の喪服のドレスで、ボディラインにはこれらのシワがありました。その時のキュレーターは、「ああ、あなたがそれらを取り除く方法は、あなたの指でそれらを蒸すことです。」と言われました。 (笑う)これは今日、コンサベーターが私の手を切って、あなたの指でそれをぬらすようにするものです!

その後、FITで授業を受け、それがどれほど愚かであるか、私が話したことを理解しました。実際、私がやったはずのことはちょうどウエストラインを下げることでした。しわが落ちます。

フランスのシルク喪服ドレス、1880年頃。 写真提供:Metropolitan Museum of Art / R. Thornton Wilson、1943年の贈り物

だから今はまったく違う。

河田: はい、そのすべて!そこで、歴史的なドレスに実際に触れていない人が、その真ん中に落ちて、世界で最も傑作のコスチュームのコレクションを手掛ける機会を得ました。

私にとってはオアシスのようなものでした。あなたはこれらのすべてを持っていた (笑) - これは奇妙に聞こえるかもしれませんが、非常に特権があり、非常に社会的な女性のすべてがいました。これをやっていた女性たちは、夫の夫と一緒にいる妻でした。これは彼らがしたことだった。

この1人の女性がいました。あなたが知っていた人は、キッチンが14部屋のアパートのどこにあるのか知りませんでした。しかし、彼女がやっているところで本当に輝いていたのは、彼女は鉄を使うことができたからです。だからここにあなたが知っているこの人には、暑くて寒い季節には、歴史の中で最高の女性のメイドのような1890年代のペチコートがアイロンをかけています。

私にとっては、それは社会登録縫いミツバチのようだった。私は私のプロジェクトに取り組んでいて、彼らは物事について話しているだろう。 23歳の時、すべてがとても退屈で洗練されていて奇妙なようでした。


チャールズ・ジェームス・ボール・ガウンズ、1948. メトロポリタン美術館、Cecil Beaton著写真提供。著作権条項Nast。

あなたの仕事に影響を与えたのは誰ですか?

河田: 実際には2人です。 Diana Vreelandは、衣服はあらゆる種類の物語を運ぶことができるという考えを私に紹介しましたが、あなたはそれを一般に明示する必要があります。あなたは物を売る必要があります - 私はこのドレスを入れてそこに立つと人々が来ると言うだけではありません、あなたはそれが来るのに十分興味深いものにしなければなりません。人を教えるものがあれば、それを学びたいと思う。それは私がVreeland夫人から得たものです:あなたがアイデアを伝えることについて真剣なら、ショーマンシップを導入する必要があります

その後、私の上司であったリチャード・マーティンが20年近く働いていました。彼は服の素敵なものではなく、何が作られたか知らなかった。彼のためには、ドレスが何であったかというメタ概念がいっそう多かった。私は彼を弄っていました。私は、「あなたはフランスの理論家のようなものだと知っていますが、空のすべてのクモの巣」と言います。

しかし実際には、彼は服を学ぶという考え方を単純に超えて高揚しました。「1880年、パリの女性たちはこれを身に付けました。彼は服に他のコンセプトの概念を導入しました。私たちは、花や模様についてのショーをやりました。 それ 知的調査

だから、リチャード・リチャードは、衣服が信じられないほど説得力のある物語を運ぶことができるという考えに私を紹介してくれて、ドレスの解釈に概念的なアプローチをとるという考えに私を紹介したリチャードと、

あなたはあなたのキャリアを始めてからあなたの美的選択が変わったと感じますか?

河田: 私は基本的にはミニマリストのモダニストですが、他の人が最大限のバロック様式の時には本当に大好きです。それは自分自身についてではないとき、私はデザインと美学の全体のスペクトルが好きです。

あなたは現在何をしていますか?

河田: 私たちはチャールズ・ジェイムスの展覧会に取り掛かりました。カタログの写真を完成させる途中で、人々の啓示になるでしょう。ジェームズは自分の道を鍛えた者でした。彼のドレスは 'New Look'ドレスのように見えるかもしれませんが、彼が作った方法は完全に個性的です。彼はスタンドアローンのクートゥアです。


アンナ・ウィントール(中央)とジョルジオ・アルマーニ(右)とのハロルド・コダ(左)。 写真:Venturelli / WireImage

彼は他の人と全く違う何か具体的なものがありますか?

河田: 彼がやっていることは過去のアイデアやテクニックをとり、彼のアプリケーションで完全に変えることです。建設とテクニックが好きな人にとって、彼の仕事を勉強するのは本当に素晴らしいことです。

そしてそれが私たちが展覧会でやることです。私たちは、一般の人に彼がどのようにして行ったのかを理解してほしい。単に美しいドレスだけでなく、個人的かつ独特の方法でドレスを作る方法を初めて示す。

現時点であなたに何がインスピレーションを与えていますか?

河田: 私は本当に劇場の人ではありません。私はいつも私が劇場の遺伝子を持っていないと言いますが、最近私はMatthew Bourne's 眠れる森の美女。彼は物語に吸血鬼を紹介する。それは動作しないかもしれないように聞こえるが、それは本当に私のためにやった。私が古典を非常に元のものに変えたのを見ると、私にインスピレーションを与えます。それは私の仕事のようなものだと思うので、歴史的なドレスを見て、現代の聴衆にそれを関連性のある方法で提示してください。

履歴を履歴として表示すると、あまりにも多く削除される可能性があります。私の挑戦は、何か遠くに行って、関連性を持たせることです。 眠れる森の美女あなたが物語のすべての本質的な部分を持っていて、それを完全にひっくり返して、魅力的で思い出深いものにします。楽しかった。私はその生産量を高くしました。

あなたは創造的に感じるのに役立つもの

河田: 私はいつも先延ばしになっています。私は苦い、苦い終わりに物事を残すだけです。本当にそれは不安です。私はとても心配しています。

他の人々のために、不安は彼らを凍結させます:不安は私に最終的に何かをさせます。それが私を創造させます。私はそれが楽しいことではないことを知っている、私は禅の庭に行くようではないが、それは本当に何かです。

それは面白いことです。実際には、多くの人にとっては現実的です。

河田: 私が大学に通ってセラピストがいた時、私は「私はなぜこれをするのか分かりません。私は最後まで勉強しません。本当に恐ろしいことです。しかし、私はそれを続け、私は遅らせるだけです。

そして、彼は言う、「あなたはどうしていますか?

そして、私は言う、「まあ私はOKです。

そして、彼は言う、「まあそれはあなたが大丈夫ですか?もしあなたがOKをしなかったら、あなたはそれをやめるでしょう。

システムは機能します。

河田: うん。しかし、それは悪いです、それは良いシステムではありません。しかし、それは動作します。それは動作します。異なる人々のための異なるシステムが存在する可能性があります。

あなたが窓を捨てるのが大好きな、広く受け入れられている規則はありますか?

河田: いいえ、私はとても保守的です。私は本当にルールに従っています。だから私は創造的な人にそんなに感心すると思うのです。創造的な人々は常に限界をテストしており、常に私たちをあらゆる種類の期待を超えて押し進めています。私はいつもルールに従っていますが、私は私の保守主義に新鮮さのセンスを挿入しようとします。だから私はルール内で作業するのが好きですが、それを見ているイノベーションや新しい方法のような枠組みの中で作業したいと思います。あなたはシステム内で作業していますが、何とかそれを別の方法で見ています。

私は本当にルールブレーカではありません。

常に視覚的にインスピレーションを受けたファッションデザイナーは何ですか?今日もあなたのために目立つようになりますか?

河田: 10代、20代、30代で働いていたマドレーヌ・ヴィオネット氏は、偏見を強く支持していました。彼女はちょうど織物を取って斜めにしました。それは多くの柔軟性をもたらします。だから、これらの本当のオリジナルカットで、彼女は体の上に漂って身体の上に自己を形作ったファッションを作り出すことができました。

私が本当に驚くべきデザイナーはクリストバル・バレンシアガです。まったく新しいものを紹介していたVionnetとは違って、彼は過去を見て、そのまま見直してみたが、本当に純粋な還元レベルの設計になるまでは常に材料を使って作業した。非常に、非常に軽く行われたが、この彫刻の存在を保持した。

現代のデザイナーの面では、テクニックが大好きなので、私はそれがVionnetとBalenciagaの両方の資質を持っているAzzedine Alaiaだと言わなければなりません。

自分のワードローブにはどのような性質がありますか?

河田: 脳なし(笑う)私は自分のクローゼットに行き、私は灰色のスーツのみを持っています。実際、私はその国のために海軍のブレザーとスポーツコートを持っていますが、実際はほとんどの場合、制服です。私はFrancine du Plessix Greyが彼女の義理について言ったことが好きですが、私は言い換えにするつもりですが、それは彼がほぼ修道院的な緊縮で服を着せたということでした - それは私が目指していることです、反復的な修道院の緊縮。

ゲッティイメージズStephen Lovekin /ゲッティイメージズ


ハロルド・コダ(左)、デザイナー・カール・ラガーフェルド(右) 写真:Stephen Lovekin /ゲッティイメージズ

何年もあなたの好きなプロジェクトの一つは何ですか?

河田: 二つあります。両方とも、リビングデザイナーと仕事をしなければならない。 1つはカール・ラガーフェルドと仕事をしたシャネルショーでした。彼と30分を過ごすことは、すべてのことについて何かを知っていてフィルタなしで表現している真のポリマットを見ることがとても爽快です。とてもエキサイティングです。

他の人はMiuccia Pradaと仕事をしていましたが、あなたが思っていることはまったく同じ知性であり、まったく異なる方向から同じことを考えています。あなたがそのような創造的な才能を扱うとき、それはプロジェクト全体を作ります。それは簡単ではないということではありません。なぜなら、彼らは非常に、物事について非常に意見を述べているからです。しかし、挑戦の中で、素晴らしい心でパートナーになることができるというこのスリルがあります。

それは良い目についてだけではなく、素晴らしい心を持っている2人の人です。

あなたのダウンタイムではどうしますか?

河田: 私は不動産サイトやオークションサイト1stdibsに多くの時間を費やしています。私は不動産を見ることに中毒です。どこでも私は家とアパート、またはある事例ではそこに修道院を持っていることを考えます。私たちは国の家に家を建てていますが、今は戦争の間のスウェーデンのデザイン時代であったスウェーデングレースに焦点を当てています。 1920年代には彼らは古典主義への復帰を果たしました。私はその運動のデザインが大好きです。私は常に1stdibsとストックホルムのオークションハウスBukowski'sを見ています。

基本的には、私は家具を見て不動産を夢見ているウェブに多くの時間を費やしています。

最近どこかを旅して、影響を受けた場所に行きましたか?

河田: 私はマイアミを愛し、私はマイアミが大好きです。エキサイティングなこと、起きること、ルールがないことがあります。私は非常に敏感なので、それは私の人格に完全に反しています。私はそれを愛しています。

最近、私たちはリスボン貴族の夏の宮殿が王の後退を囲むポルトガルのシントラへ旅行に行きました。大西洋を眺めている、非常に湿った高い山があります。それは絶対的に詩的です。私たちは18世紀の宮殿に泊まりました。私たちは晩春に行きました、そして、雨が降っていました。それはロマンチックな、非常に濡れたスポットです、すべてが苔で覆われています。

私たちがこの宮殿にいる間、19世紀初頭の映画を撮影していたので、毎朝雨に濡れて目を覚ますことになりました。映画仲間がこの雨機を窓の外に設置するため、実際は霧が降っていませんでした。そして、馬と砂利を降りるキャリッジが聞こえました。彼らは何度も何度もこの場面を続けていたので、雨の中で馬に乗っている馬や車が18世紀に宮殿にいたように感じました。それから、もちろん午後までに、彼らはそれをすべて壊してしまいました。毎朝3日間、私たちはそれを聞いた。

しかし、この旅行について私にインスパイアされたのは、世紀の変わり目に奇妙な億万長者によって造られたこの非常に奇妙な別荘でした。彼は神秘主義に陥っていた。彼の庭でこれはうまいです。あなたはこの井戸の中を、100フィートの狭い濡れた渦巻きの石の階段の下を歩くことができます。底には神秘的なフリーメーソンサインがフロアにあります。次に、2つの出口があります。そのうちの1つには微弱な光が見え、もう1つの出口は絶対に暗いです。

あなたがすることは、この場所から出るためにどちらかを選ぶことです。私が愛しているのは、直観に反するものです。あなたが心を働かせたら、あなたは光を選ぶが、それはあなたを滝に導き、これらの濡れた石を歩かなければならない。それは本当に複雑である。

しかし、あなたが感情を持って闇に入ると、それはあなたをまっすぐに導きます。それが本当に私に影響を与えました。論理的なものに落ちるだけでなく、明るい道です。危険で神秘的なことを行うこともありますが、より効率的な結論に導くことがあります。